怎样的照片才是好的人像照片？一张照片到底“好”在哪，怎样才叫做“好”？这可能一百个人会一百种看法，一张照片不可能令所有观众都觉得完美，但这并不意味着完全没有可寻的规律和基本的衡量标准。欣赏一幅好的人像照片，可以琢磨和学习拍摄者的摄影技能，又能提升自己的鉴赏水平。想要拍出好照片，首先你得知道什么样的人像照片才称得上好。那么一幅人像照片的好坏需要从哪些方面判断呢？

一，人像图片鉴赏的要素

1）直觉

看图的第一眼给你的直觉很重要，普通人即使从来没有使用过相机，但不妨碍他（她）去欣赏这些照片，第一眼就能打动读者的照片再差也不会差到那里去。

这张是朱宪民先生作品《百姓》组图中的一张，是于1989年在山东的一个工地拍摄的，人物的神态和飘动的五星红旗的静动对比，色彩对比，构图的斜线变化，画面这些元素带给读者的第一眼就很抓人眼球，读者被吸引才会用心去欣赏。

2）构图

构图作为摄影关键要素之一，重要性不用多说。个性构图往往成为摄影师展现自己独特之处的重要砝码。一个司空见惯而被人视而不见的平凡物体或场景，用一个非同寻常的角度去拍摄，往往会得出令人不可思议的效果，让人拍案惊叹。这，就是构图的力量！

这是法国摄影家布列松的著名作品之一，观众基本上第一眼看这张照片就被它的构图吸引。细细品味这张图片更能发现其中的美，摄影师向上仰拍环形的楼梯，产生一种强烈的空间纵深感，使观众能产生一种进入感，好似自己是图片的拍摄者又或是场景中的一员。

3）主题

怎么让照片吸引到观众的眼球，是照片中的主体？还是独特的颜色和拍摄角度？一张照片能让广大观众喜欢的秘诀到底是什么？真相往往如此简单而又复杂——能够让照片讲故事。有趣味性，有故事性，有社会现实意义的主题，能让人产生联想的主题，会瞬间打动你。这个重点千万要记住！

李媚曾经评论：“朱宪民是中国当代摄影史中具特殊地位的摄影家。少有像他这样早在1970年代初期就以朴素、自然、忠实于生活的态度，纪录平民百姓生活的; 他是他的同辈人中能够明确而到位地用摄影表达生命根系与情节的人。他的特殊之处还在于，不管他的生活处境社会地位有着怎样的变化，他仍然在摄影中保有着一种平民姿态并具有鲜明的个人视点。”所以好的人像作品需要好主题。

4）技巧

个人认为对摄影艺术来说，技术并不是最重要的，但是对作品的分析还是要有技术可言，不是简单按下快门，或者一键修图，就能制作出高水平的作品。如果，你连最基本的光圈、快门等基础知识以及其中的关系都不了解，那么你拍出的照片毕竟还是会有硬伤。好的主题好的构图加上好的技巧，能让人更加感觉赏心悦目。

约瑟夫·卡什是一位加拿大阿美尼亚裔摄影师，是全世界最著名的肖像摄影师之一。他为英国首相温斯顿·丘吉尔和众多名人如爱因斯坦等等拍摄的肖像让卡什赢得国际盛名，他的大多肖像作品被全世界奉为是摄影经典艺术作品。

5）境界

优秀的摄影艺术作品是无需华丽的辞藻来形容的，镜头下展现内容应该呈现出作品的内涵和思想，透过画面去感受画面以外的东西，拓展和延伸其思想性和心灵上的共鸣，这样的作品才是成功的。而摄影的境界就是摄影作品的内涵和思想的体现，但是最重要的是通过作品的表象传达表象之外的延伸。境界就是摄影作品的“魂”。没有了“魂”，用光、角度、构图再好也不过是一副空皮囊，没有魂的空皮囊充其量就是一具漂亮的行尸走肉罢了！

《饥饿的苏丹》　这张照片是凯文卡特， 赢得九四年普利策摄影大奖的作品。那是一个苏丹女童，即将饿毙跪倒在地，而兀鹰正在女孩后方不远处，虎视眈眈，等候猎食女孩的画面。这张照片，引来诸多批判与质疑。当时他以新闻专业者的角色，按下快门，然后，赶走兀鹰，看着小女孩离去。在他获颁这一生最高的荣誉两个月之后，卡特自杀身亡。道德良心上的遣责，是卡特结束生命的主要原因。但是无疑这是一张成功的作品。作品通过表达出震撼世人的画面之外，其延伸的画外之意是给观众带来更多地对人性，现实，地域，社会等等方面的拷问和反思。　　

二，鉴赏的认知

1）摄影真正的难度不是技巧，而是发掘表象之下的内容。有些摄影作品尽管也可能存在明显的不尽人意的缺陷，但许多好作品往往不是靠炫技，而是表达出具有更深层次内涵和外延的作品。

第59届世界新闻摄影比赛（荷赛）澳大利亚摄影师瓦伦•理查森的作品《新生活的希望》获年度世界新闻图片大奖。在这张摄于2015年8月28日的黑白照片上，一名男子正将一名婴儿送过匈牙利和塞尔维亚边境为阻挡难民潮而立的铁丝网。为了避免引起注意，也为了避免暴露人物身份，他不能用闪光灯，也不能拍出清晰的人物面部。获年度大奖的《新生活的希望》同时也是现场新闻单幅一等奖。

2）很多摄影作品看起来很棒，但你只要将拍摄的主体替换一下，你又会觉得很平庸。比如说名人明星类的照片，如果你将主角替换成一个身边的平常人，你就会发现同样技巧下这样的图片会暗淡不少。很多人像甚至是风景照片都是如此，这就是摄影师更爱拍摄有魅力的人和壮丽风景的缘故。

约瑟夫·卡什1941年为英国首相温斯顿·丘吉尔拍摄的肖像，被公认为是世界上不朽的经典照片之一，很快成为世界各大报刊争相发表的作品，并先后被7个国家印制成邮票广泛发行。

3）优秀的摄影作品应该具备内容、思想、形式三大要素。

马克·吕布的成名作《埃菲尔铁塔上的油漆工》

首先这张照片的形式感十足，各种点线面，各种构成非常漂亮，但又有许多内容让你细细地去琢磨，这个工人的脸，他当时下巴抬着不知道是不是叼着一根香烟，还是在吹着口哨，姿态非常优美，又像在舞蹈，本来工人是当时社会的下层，何况是这种没什么高技术含量的油漆工，画面表述中的他很珍惜也享受他现在的工作，透过照片他不仅仅是在赞美劳动，赞美劳动者，侧面反应出当时法国的社会现实和生存状况，他也是在讴歌他热爱的巴黎。