摄影是什么？

摄影是艺术语言表达的一种“方式”，摄影师利用灵感、摄影技术等对自然、人物等客观事物进行描绘，拍摄出令人欣赏的艺术作品。

为什么要摄影？

因为“我”内心有话要表达。“我”作品真正想要传达的东西是什么？这非常重要！

对于安塞尔•亚当斯来说，他的每一幅作品在构思和创作时，都饱含复杂的情感。他的摄影作品中大量的运用了光线，调整了构图，修改了影调。同时结合了音乐艺术，借以将其对人生的感悟表达出来，使其摄影作品富有情感和生命力。

亚当斯作品《月升》（《Moonrise》），无论是在气势上，内容上，还是画面上都可被称为经典▼

《月升》（《Moonrise》）

拍摄于在美国新墨西哥州埃尔西德兹。当太阳的余晖还没有散尽，明亮的圆月已经冉冉升起。山顶飘飞着层层云雾。山脚下，静静的村庄旁，是一片静静的墓地，十字架碑闪着灼灼白光。天上地下，彷佛回荡着一曲深沉的生死交响乐。

所以，

你想通过作品表达什么？

摄影作品不是用文字表达，深刻的含义只有让受众通过作品的展现和启发而自我发掘和理解，才能让受众对作品产生赞叹与欣赏之情。

接下来，让我们一起欣赏哈苏摄影师的作品，感受摄影无声的表达。

● 哈苏大使 Cooper & Gorfer

哈苏大使 Cooper & Gorfer 融合摄影与绘画，创作了艺术作品《隐叠之墙里的乌托邦》（Between These Folded Walls, Utopia）。所聚焦的新一代女性移民，均有过摆脱过往生活与自我的经历。

Cooper＆Gorfer 根据女孩们的故事，在作品中构想了一个嬉戏的乌托邦剧场，揭示每个人均被困于对自我的诠释与文化背景之中。

©️ Cooper & Gorfer ；哈苏 X1D-50c

● 哈苏大师Roman Jehanno

在兢兢业业的生活中，

洞见文化被传承。

哈苏大师Roman Jehanno 穿越秘鲁，为传承当地文化的工匠、农民、艺术家等拍摄了动人的肖像。一如纳斯卡与印加人在每日的工作中传承文化，Roman 用哈苏相机留下肖像，让默默无闻的匠人与艺术家为世人所知，让文化的记忆随影像的流传，被铭记，授益代代人们，诠释「传承」之意。

©️Roman Jehanno；H6D-100c + HC 50 II

● 哈苏大使 Julia Fullerton-Batten

启幕，聚光，

见证躯体的极限柔美。

惊诧于柔身术对人体柔韧性的无限探索，哈苏大使Julia Fullerton-Batten 用镜头记录下柔身术演员的表演瞬间。复古华丽的英式建筑，搭配她标志性的电影级布光，Julia 为演员们构建了一个舞台，展现她们令人惊叹的躯体灵活性与高超技艺。

©️ Julia Fullerton-Batten，H6D-100c+HCD 35-90

● 哈苏摄影师Tomás Karmelo Amaya

以爱之名，

审视、拥抱、传递，

孕育缤纷多元的文化。

在艺术家 Tomás Karmelo Amaya 眼中，原住民群体的生活与文化有着多元的模样。将其文化注入影像艺术，他以《原住民之爱》系列创作，描绘美国原住民的模样与自决的现状，传递他们的热烈、缤纷、刚毅、诚挚与爱。

©️ Tomás Karmelo Amaya；H6D-100c+HCD 35-90

摄影是门值得研究一生的艺术