「我们希望 2023 年能够实现盈利。我们看到了市场在增长,相信这种媒介的前景广阔,所以我们会持续投资。」

作者|李威

是不是每一处优美景色或者每一场难忘经历,都值得被以 360 度全景视频的形式分享在 VR 世界中?

作为一家专注创作 VR 全景纪录片的工作室,VR Gorilla 团队拍摄过荷兰的节日集市、乌干达的大猩猩、刚果的难民以及诸多城市旅行内容。他们相信,讲述一个很棒的故事是激励人们的有效方式。而 VR 观看体验与全景拍摄形式的结合,为故事的创作与讲述提供了最佳载体。在这个基础上创造独特体验可以给世界带来更为积极的影响。

这种认知来源于 VR Gorilla 团队在乌干达拍摄第一部 VR 全景视频作品时的亲身经历。为了拍摄到野生大猩猩,VR Gorilla 的创始人 Daan 和 Peter 与几名游客一同穿行在非洲的丛林中。队伍中有一位 60 多岁的男游客,一生的梦想就是在野外见到大猩猩。这次旅行也是他独自环游世界计划的第一站。

像这位男游客一样,每个人内心深处都会有探索更多陌生地方,了解当地景色与风土人情的渴望,但是,并不是所有人都能够承担这样做所需要的时间、精力、金钱等成本。而 VR 全景视频提供了一种普及度更高的解决方案。这也是 VR 全景风光片和纪录片得以不断发展壮大的原因。

在全景视频制作者的努力下,在 VR 设备的帮助下,可以「穿越」到世界上任何地方,去感知那里发生的故事。因为,VR 本质上是一种可以让人产生更强烈情感共鸣的叙事形式,可以让人们真切体验到一些此前从未经历过的事情,打开思维,改变对一些事情的认知,进而推动积极影响的产生。就像 Daan 所说,「如果你想把人传送到一座需要观众的城市里,VR 全景视频是一个非常好的选择。」

展现此时此景的最佳方式

Peter 与 VR 全景内容的第一次亲密接触,就是被传送到了西班牙奔牛节的现场。在 2015 年,他还只是传统电影内容的创作者。「一位朋友带着 VR 眼镜来到我们的办公室,要给我们看一些有趣的东西。这是一部电影。你在观看时就像自己就坐在街边的阳台上,公牛从你脚下的街道上狂奔而过,人们四散而跑,眼前的一切都是那么真实。」

新的拍摄手段和新的呈现方式给观看者带来新的震撼体验。本质上,VR 全景视频可以成为一台移情机器,用强沉浸感的内容帮助观看者搭建一种情景交融的体验。如果说观看普通内容是站在展厅中欣赏一幅画,那么观看 VR 全景内容就是走入画中,让画中内容成为自己亲身经历的一部分。Peter 甚至觉得,VR 全景内容可以让大脑产生真正的记忆。

「我们的目标是,让坐在桌子旁边观看我们的内容的观众,能够借助 VR 设备被传送到视频中的地方。他们会在十几分钟的观看过程中,完全融入其中,产生着迷、担心等不同的情绪。观众不但可以通过 VR 进入到一个场景中 ,还可以通过 VR 进入到一种情境中。」Peter 表示,VR 全景内容的这种特别之处,也是他们坚信这个领域会发展壮大的最核心理由。

对于一名内容创作者而言,当一种前所未有的技术出现的时候,很自然地会想要用其呈现出自己眼中的世界。VR 呈现与全景拍摄的结合,是这样一种让人可以真切记录并展现此时此景的技术。更为重要的是,这是一片所有人都会感到陌生的蓝海,还没有形成任何规则限制,可以在其中自由地进行创新。这也是可以激发创作者们进入到这个领域中的核心理由。

随着 VR 硬件设备的普及,VR 全景视频正在被普及给更多用户,市场需求不断扩大。观众不但能够在 VR 设备上看到到各地不同城市的景观与风土人情,也可以跟随内容中的主人公经历他们所经历的一切,包括大猩猩自己用摄像机拍摄的内容,也包括难民女孩如何在刚果的难民营里生活。

在满足观众对世界的好奇心之外,VR Gorilla 团队对这类内容所能发挥的社会价值有更高的期待。对于坐在轮椅上的人或者生活在养老院中的老人而言,观看到这样的内容,能够帮助住他们保持与外界的密切联系,让他们对生活有更多依恋。同样的,对于普通人而言,难民相关的内容可能会影响他们做一些事情,推动改变的发生。

内容的创新和美感也可以激励更多创作者加入到 VR 内容的创作过程中来,让雪球可以持续滚动。摄影师祁思阳被 AirPano 拍摄的一组「航拍小行星」作品吸引,进入到全景拍摄领域。在 VR 盒子出现后,祁思阳用「航拍小行星」的素材制作了 VR 全景视频,感觉自己打开了一个新世界,「好像在天上飞着一样,往左、往右、往上、往下都能看到。」他也由此成为一名 VR 全景视频的拍摄者。

据获悉,近日,国内知名 XR 品牌 PICO 联动抖音发起了「PICO X 抖音 VR 全景创作计划」,并邀请影石 Insta360 作为活动唯一影像合作伙伴,面向抖音等平台的创作者发起 VR 全景视频内容征集,活动时间将从 2023 年 2 月 20 日持续至 2023 年 4 月 10 日。

报名「VR 全景创作计划」的视频创作者,不仅将有机会获得 PICO 全景创作者优先测试通道、获得抖音的流量扶持和创作激励,还能赢取高额现金奖励和影石 Insta360 的专业相机奖励支持。

如何拍摄最棒的全景视频

正如祁思阳所经历的那样,全景图片的拍摄要早于 VR 体验的大众化。激发祁思阳创作冲动的 AirPano 团队自 2006 年起,就在创作全景图片。他们的拍摄对象包括北极、南极、火山喷发,甚至是大气平流层,以及震撼到祁思阳的航拍小行星内容。为了更好拍摄到火山喷发的照片,AirPano 团队会在距离岩浆几米远的地方进行拍摄。

在 AirPano CEO Sergey 的介绍中,AirPano 团队目前有三名合伙人,分别负责商务、技术和内容。在 Air Pano 网站之外,他们还在移动端推出了 AirPano Travel Book 和 AirPano City Book 两个产品,将城市风景与旅游目的地的全景内容以 3D 立体书的形式呈现出来。Sergey 认为,AirPano 的使命是用前所未有的方式向人们展示这个星球的美好。

随着 VR 体验的普及,AirPano 团队也开始拍摄 VR 全景视频,以更为创新和沉浸式的方式来实现自己的使命。目前,AirPano 团队会根据用户和渠道的不同来进行内容的策划、拍摄和分发。VR 短视频会发布在 YouTube 和 TikTok 上发布,时长在 1-1.5 分钟之间,主题多为如滑雪等极限运动、美女和萌宠等内容。VR 纪录片的主题则以自然和城市风光为主,在 VR 设备和学校等渠道中分发,时长往往在 10 分钟以上。

在刚刚举办的俄罗斯最大 360 VR 电影节「Culture360」上,AirPano 团队制作的一部纪录片获得了最佳纪录片奖的第三名和最佳技术质量奖。「每个 VR 旅程都是多种多样的,包括普通游客很难到达的地点和很难获得的视角,如:空中飞行、延时、屋顶、动物特写和水下拍摄等。我们认为所有这些因素都是吸引新玩家进入到 VR 行业,提高用户满意度,促成行业积极发展的关键。」Sergey 表示。

AirPano 想要通过自己的努力推动 VR 内容制作技术与质量的提升,形成一定的行业标准。Sergey 表示,不同于普通内容的拍摄,全景视频的拍摄流程更加复杂,需要注重更多细节,比如需要额外注意镜头要与拍摄者的视角保持一致。比如,如果拍摄者的视角是直立的,而镜头的位置在拍摄者的腰部,那观众看到的视角就会与拍摄者看到的场景脱节,甚至会与视频中的人物发生空间上的错位,导致无法融入其中。

为了实现更好地拍摄效果,AirPano 团队在拍摄时会自制三脚架、高杆、移动摄影车、稳相装置等设备,来保持画面稳定,无抖动。同时 AirPano 团队会与相机厂商、无人机厂商保持密切的联系,以便能够随时将最新的技术应用于拍摄。Go Pro、Titan、Insta360 都是 AirPano 团队常用的拍摄设备。在拍摄广角镜头时,AirPano 团队会优先选择用直升机或无人机带着相机拍摄,运动类场景则会选择使用小巧的全景相机。

后期的缝合制作也是一项比较大的挑战。全景视频的拍摄往往需要多个镜头共同实现,而多个镜头拍摄的内容相接处会有重合。虽然像 Insta360 这样的全景相机可以通过算法实现自动缝合,但是想要生产出更高质量的 8K 或者 16K 的全景内容,需要制作团队进行精细缝合,通过分析相接处的像素点来确定缝合点,对算法产生的结果进行手动调节。

VR Gorilla 团队比较早地在内容制作中尝试避免让三脚架和公司标志出现在观众的视线中。他们认为,这些东西的存在会让观众分心。出于同样的原因,VR Gorilla 团队也更倾向于使用无人机而不是直升机进行拍摄,以避免直升机出现在镜头中,并且不在视频中还原场景音。同时,因为很少拍摄动态镜头,所以 VR Gorilla 团队也比较少使用遥控车进行拍摄。

这是创作者对自身拍摄理念的一种坚持。「对于旅行类的 VR 全景视频而言,如果不能随身携带摄像机,那最好还是选择固定机位。也许运动镜头可以拍摄出一些很棒的内容,但是我们不会去拍摄。比如在河上飞行,然后突然左转的镜头,这会让观众感到不适。我们希望我们制作的是一种愉快的体验,即使是从未见过的老人,也可以放心欣赏。」Daan 表示。

全景视频是 VR 生态的基础牌

在整个 VR 内容生态中,VR 与全景视频的结合是构成整个内容的生态、满足用户长尾需求的重要手段。从内容本身来说,VR 全景视频是一种刚需性内容,且相对其它 VR 内容而言,制作简单,进入门槛低,可以拥有更大数量级的创作者群体。如果以 VR 设备普及作为预设,那么 VR 全景视频的拍摄者,就相当于短视频的早期创作者。

同样的,一个行业迅速发展的过程中,先进入者必然会享受到行业发展的红利。在 VR 行业不断发展的进程下,用户和硬件厂商都对内容有了更大的需求。平台需要有这样大体量、高丰富度的内容,服务于最大公约数的用户,并且支撑用户的使用时长。同时,VR 与现实场景的结合过程中,也会催生出更多内容需求。

VR 全景视频是填补这一空缺的基础手段,也是 AirPano 或者 VR Gorilla 能够通过内容版权授权获得收入的原因。从非营利性组织转向商业化运营的过程中,Oculus、PICO 等 VR 品牌是 AirPano 客户的重要来源之一,有人谋划成为 VR 版的 Netflix,也需要购买和分发内容,也会有 JSM VR 这样的内容代理商为其提供服务。

市场需求的爆发让 VR Gorilla 在 2022 年赚到了版权授权的钱。在此之前,VR Gorilla 的投入都是由团队自己负担,Peter 会将自己另外一家传统影视公司的收益投入到这个项目中。同时,他们会接到一些国家公园、非政府组织的赞助,由对方负责拍摄费用,他们负责内容制作,双方共享版权。

目前,平台、医院、养老院都给 VR Gorilla 提供了更多拍摄需求。一些医院会邀请 VR Gorilla 以病人的视角拍摄治疗的过程,然后在 VR 设备上播放给医务人员看,使他们更理解病人的感受。同时,VR Gorilla 还在创作新的城市旅行内容,准备增加 100 个城市旅行目的地的内容。在 2023 年,VR Gorilla 还计划在某一个地点拍摄一部更长的纪录片。

AirPano 也会从学校、博物馆、国家公园、展览方、电影节等方面获得新的客户。例如,AirPano 的内容会被引入到学校项目中。这种模式会包含一个负责集成内容的平台、负责引入学校的推广方以及提供内容的制作方。最终会由三方共同分享学校的项目预算。Sergey 还表示,一些动画制作方和广告公司也会购买他们的内容,作为素材应用在自己的作品里。

从这一角度来看,全景视频是 VR 内容的一种基础创作形式,也是构成 VR 生态的基础牌。这些全景视频既是创作者自己的作品本身,也可以为其他创作者进行创作提供素材。不仅是在动画和广告中,在冥想、养老应用中、在某些游戏制作中,都可以应用到已经拍摄完成的 VR 全景内容,来提升创作和开发效率。甚至个人用户也可以用 VR 全景视频装扮自己的空间。

随着需求的增加和收入的产生,AirPano 和 VR Gorilla 本身也从工作社演变成为了链接自由创作者的小平台。全景视频的拍摄会涉及到不同的地点、不同的时间,如果想要覆盖尽可能多的、常人难以到达的地方,并且保证稳定的内容输出,就需要与全球各地的拍摄者进行合作。由工作室输出脚本、技术、经验给到他们,他们来进行拍摄,共同完成作品创作。

同时,VR 全景视频的创作者们也在期待更高清晰度的呈现设备和支持 6DOF 的拍摄技术出现,让他们能够拍摄更自由、更清晰的视频。AirPano 已经在为此进行准备。他们目前拍摄的视频素材都是 16K 的,降级清晰度来适配现有的设备,并随时准备将其应用于清晰度更高的设备上。

虽然需要等待技术走向成熟,但是创作者们对 VR 全景视频的前景保持了高度乐观。「我们希望 2023 年能够实现盈利。我们看到了市场在增长,相信这种媒介的前景广阔,所以我们会持续投资。」Peter 表示。对于新手来说,就像 Sergey 建议的那样,现在就可以准备一个好用的全景相机,选择一个主题,开始拍摄了。